En retraçant, depuis les théories de Descartes et Spinoza, la généalogie des débats contemporains sur la nature et les causes premières des émotions, l'auteur élabore une théorie phénoménologique des vécus émotionnels dont le but consiste à dépasser l'alternative entre les théories somatiques, qui expliquent les émotions par leurs causes neurobiologiques, et les théories cognitives, qui les interprètent comme un type spécifique des évaluations que, du point de vue de nos attentes, nous faisons de notre situation.
Au lieu de réduire les émotions à être des résultats de processus objectifs se produisant dans le cerveau et au lieu de les ranger parmi d'autres états mentaux, le présent ouvrage propose d'appréhender les émotions comme un type spécifique de conduites. Ainsi, les gestes ou les comportements ne sont pas des événements secondaires, succédant à une émotion qui les motive : ils font partie de l’émotion elle-même, de sorte que la fuite est constitutive de la peur comme l’agression de la colère.
Tout en tenant compte des résultats empiriques obtenus aussi bien par les neurosciences que par les sciences cognitives, la Phénoménologie des émotions remet en question le cadre épistémologique dans lequel les théories actuelles s’affrontent et propose d’embrasser l’intentionnalité et l’incarnation des émotions dans un discours unifiant, qui exprime l’identité ontologique de l’esprit et du corps.
Introduction
Première partie
Faire et savoir-faire du producteur
A – Paroles de producteurs
120 ans de Gaumont
Nicolas Seydoux
L'accompagnement des auteurs
Bénédicte Couvreur
L'humain au cœur des projets de films
Jean-Christophe Reymond
Les nouveaux supports de diffusion et de financement
Julien Monestiez
Les défis contemporains dans le financement des films
Alexandre Charlet
Entre enjeux créatifs et enjeux financiers
Éric Fantone
L’avantage compétitif du système fiscal belge
Patrick Quinet
Le numérique et les nouveaux enjeux de la production audiovisuelle
Philippe Avril, Sébastien Aubert, Cédric Bonin, Patricia Caillé, Andreas Schreitmüller, Mathieu Sauer
B – Le producteur entre mythes et contraintes
Les figures du producteur dans le cinéma américain contemporain
Benjamin Thomas
« Sans moi, ce serait resté une idée ».
Quelles approches formelles pour les producteurs de cinéma ?
Christophe Damour
Première coproduction franco-égyptienne : Adieu Bonaparte (1984).
Un producteur atypique et un cinéaste prolifique
Christine Delorme
Produire un premier film en France.
Questions méthodologiques et synthèse de trois décennies
Claude Forest
Évolutions contemporaines du préfinancement des films de cinéma par les chaînes de télévision en France (2010-2015)
Florence Bonvoisin
Seconde partie
Coproduire à l’international
A – Paroles de producteurs
De François Ozon au Commandant Cousteau. Produire à l’instinct
Marc Missonnier
Le modèle entrepreneurial et patrimonial dans la production de films d’animation
Marc du Pontavice
Couleur de peau : miel. Une stratégie d’alliance généralisée pour une production hybride
Thomas Schmitt
Acheter et coproduire avec l’Amérique du sud et l’Asie
François Da Silva
Parcours international d’un producteur anglais
Abi Sirokh
La coproduction internationale entre opportunité économique et volonté culturelle
Stéphane Guénin
Du bon usage des coproductions internationales
Cedomir Kolar
La coproduction internationale et les institutions
Roberto Olla, Jani Thilges, Teresa Hoefert de Turegano
B – (Co)produire à l’étranger
Les coproductions cinématographiques franco-italiennes 1946-1966 : un modèle de « cinéma européen » ?
Paola Palma
Vers une internationalisation des coproductions dans les Pays nordiques ?
Impact de l’Europe et évolution du secteur depuis les années 1990
Laëtitia Kulyk
Enjeux et perspectives du cinéma russe
Kristian Feigelson
Les films français en anglais.
Une internationalisation de l’exception culturelle ?
Ana Vinuela
Bibliographie
Les auteurs
Remerciements