Comment et pourquoi continuer à « faire la classe » en temps de guerre des deux côtés de la ligne de front ? Lire la suite
Les départements du Nord et du Pas-de-Calais, entre 1914 et 1918, vivent une situation très difficile. Environ 70% du département du Nord et 25% de celui du Pas-de-Calais connaissent une terrible occupation allemande. À l'ouest de la ligne de front, le territoire devient une zone stratégique pour les armées alliées, débarquant par Calais, Boulogne-sur-Mer et Dunkerque. Comment dans de telles conditions, marquées par la densité de la présence militaire et par la proximité du front, une activité scolaire et universitaire peut-elle se maintenir et pour quelles finalités ? Organisé autour de dix-neuf contributions et d’une présentation introductive, cet ouvrage décrit la manière dont les acteurs et les structures éducatives réussissent, au milieu des pires difficultés, à maintenir leurs activités, à la fois dans la zone occupée et dans la zone « alliée », luttant pour leur survie. Lorsque sonne l’heure de l’armistice, la lourdeur du bilan est obsédante pour l’École septentrionale qu’il faut reconstituer.
Introduction
Chapitre 1.
Savoir « travailler ».
D'un intérêt pour ce qui est joué vers un intérêt pour le jeu
Des morceaux aux exercices
Jouer des morceaux pour « travailler » : la secondarisation de la reprise
Savoir « travailler » un morceau : découper et ralentir la musique
La dévalorisation du plaisir pour la production musicale immédiate
Chapitre 2.
La formalisation des lieux et des temps de jeu
Le développement de lieux et de temps propres de la pratique individuelle
La répétition : d'un moment de « vie » à un moment strictement musical
La redéfinition de la pratique en public
En guise de conclusion : l’impression de jouer « plus qu’avant » comme conséquence de la formalisation des lieux et moments de pratique
Chapitre 3.
Une pratique qui perd sa fonction de sociabilité
Une pratique plus solitaire
Une relation plus strictement musicale aux partenaires de jeu
Chapitre 4.
La rationalisation du corps guitariste
Lutter contre les « mauvaises habitudes »
Jouer « plus haut » : l’« efficacité » contre le « look »
Se mettre à s’échauffer
La « découverte » de « l’importance » de la main droite
Se « calculer » une attitude de scène
Chapitre 5.
« Comprendre » la musique.
Le basculement dans une approche théorique de la musique
La réappropriation théorique des compétences pratiques
L’improvisation et la poly-instrumentalité comme révélatrices d’une approche théorique de la musique
Le développement d’un registre théorique d’appréciation de la musique
Vocabulaire musical et rapport au savoir
Conclusion
Bibliographie