<TitleType>01</TitleType> <TitleText>Arts du spectacle

Presses universitaires du Septentrion onixsuitesupport@onixsuite.com 20260311 fre

COM.ONIXSUITE.9782757437377 03 01 Presses universitaires du Septentrion 01 SKU 2137P 02 2757437372 03 9782757437377 15 9782757437377 DG 002 02 2257493X <TitleType>01</TitleType> <TitleText>Arts du spectacle - Théâtre</TitleText> <TitleType>01</TitleType> <TitleText textcase="01">Le théâtre de Georges Lavaudant</TitleText> <TitlePrefix>Le</TitlePrefix> <TitleWithoutPrefix>Théâtre de Georges Lavaudant</TitleWithoutPrefix> <Subtitle textcase="01">Les territoires de l'imaginaire</Subtitle> 01 GCOI 27574100666620 1 A01 Laure-Emmanuelle Pradelle Pradelle, Laure-Emmanuelle Laure-Emmanuelle Pradelle Docteure en <a>Arts du spectacle – Théâtre</a>, Laure-Emmanuelle Pradelle poursuit ses recherches au centre de recherches Histoire des Arts et des Représentations à l'université Paris Nanterre. Elle s'intéresseaux processus de création, aux rapports entre pratiques scéniques et écriture, aux démarches qui questionnent la représentation, la place du spectateur. 1 01 fre 250 00 250 03 01 25 02 23 PER011000 29 2012 3690 Théâtre 20 esthétique;mise en scène;scénographie;jeu d'acteur;lumière;son;écriture de plateau;Histoire théâtre public 24 Catalogue Septentrion Théâtre 01 06 01 Georges Lavaudant s'est positionné dès les débuts contre la tradition théâtrale, rejetant le rôle du dramaturge, préférant l'exploration du plateau, les formes hybrides mêlant théâtre, danse, chant, projection de photos, de vidéos. La mise en scène est pour lui un acte d'écriture. Il crée avec les outils de la scène un imaginaire puissant qu’il mêle à l’œuvre représentée, classique ou contemporaine. C’est le premier ouvrage qui présente l’œuvre de Lavaudant. Cette recherche aborde son parcours et sa pratique scénique, à travers ses spectacles les plus remarquables. Elle donne la parole à ce metteur en scène et aux comédiennes, comédiens, décorateurs, chorégraphes, compositeurs, auteurs, qui l’ont accompagné dans cette aventure. Artiste majeur de la scène théâtrale française de la fin du XXe, début du XXIe siècle, il a produit une œuvre dense, diverse, pour le théâtre et l’opéra, en France et à l’étranger. Il a dirigé le C.D.N.A., la Maison de la Culture de Grenoble, le T.N.P., l’Odéon-Théâtre de l’Europe. 03 Georges Lavaudant s'est positionné dès les débuts contre la tradition théâtrale, rejetant le rôle du dramaturge, préférant l'exploration du plateau, les formes hybrides mêlant théâtre, danse, chant, projection de photos, de vidéos. La mise en scène est pour lui un acte d'écriture. Il crée avec les outils de la scène un imaginaire puissant qu’il mêle à l’œuvre représentée, classique ou contemporaine. C’est le premier ouvrage qui présente l’œuvre de Lavaudant. Cette recherche aborde son parcours et sa pratique scénique, à travers ses spectacles les plus remarquables. Elle donne la parole à ce metteur en scène et aux comédiennes, comédiens, décorateurs, chorégraphes, compositeurs, auteurs, qui l’ont accompagné dans cette aventure. Artiste majeur de la scène théâtrale française de la fin du XXe, début du XXIe siècle, il a produit une œuvre dense, diverse, pour le théâtre et l’opéra, en France et à l’étranger. Il a dirigé le C.D.N.A., la Maison de la Culture de Grenoble, le T.N.P., l’Odéon-Théâtre de l’Europe. 02 C'est le premier ouvrage qui présente l'œuvre de G. Lavaudant (parcours, pratique scénique), à travers ses spectacles les plus remarquables. Il comporte également de nombreux témoignages et des archives inédites. 01 From the beginning, Georges Lavaudant has positioned himself against theatrical tradition – dramaturgical analysis – preferring to explore the stage and its hybrid forms that combine theatre, dance, singing, the presentation of photos, and videos. 04 I – Les années de formation Enfance et jeunesse à Grenoble Le contexte de la ville de Grenoble Les stages de Tournon : Gabriel Cousin II – Les fondements du théâtre de Lavaudant : des références artistiques, une équipe Les influences et les références Une famille de travail III – La matrice du spectacle : texte et décor Texte et écriture Les décors : un espace singulier où tout est possible IV – La fabrique du spectacle : le travail sur le plateau Le travail avec l'acteur Les éclairages Son et univers sonores V – Le théâtre pour rester vivant Comme un rêve éveillé La mort La mémoire : le temps retrouvé 43 Cette collection a pour ambition d'éclairer notre regard sur le théâtre contemporain par l'analyse des formes théâtrales actuelles et passées. L'accent est mis sur le lien entre théorie et pratique ainsi qu'entre processus de création et réception. 44 Fondée en 2011 par Sophie Proust (Université de Lille), la collection est toujours dirigée par elle aujourd'hui. Cette collection a pour ambition d'éclairer notre regard sur le théâtre contemporain par l’analyse des formes théâtrales actuelles et passées. L’accent est mis sur le lien entre théorie et pratique ainsi qu’entre processus de création et réception. Ceci permet de nourrir les lecteurs, lectrices, spectateurs et spectatrices que nous sommes pour mieux comprendre la démarche artistique d’un metteur ou d’une metteuse en scène, d’une équipe artistique, d’un auteur ou d’une autrice dans un héritage particulier. Dans son articulation entre théorie et pratique, le champ de recherche du théâtre laisse ici l’opportunité d’une approche pluridisciplinaire originale (historique, artistique, esthétique, philosophique, sociologique, économique, culturelle et juridique). Defacto, la formation et la pratique des artistes, la construction de l’histoire du théâtre en considérant nécessairement le rôle des artistes femmes, les rapports à la censure, à l’archive, font ici l’objet d’une attention particulière. Ainsi, cette collection s’intéresse au théâtre comme construction d’une mémoire tant patrimoniale que matrimoniale. Elle offre une place importante au dialogue de spécialistes de domaines différents avec les acteurs de la scène théâtrale – qu’ils soient metteurs ou metteuses en scène, concepteurs.rices, auteur.rice.s, interprètes, administrateur.rice.s, technicien.ne.s, critiques ou universitaires – dans la mesure où ces approches croisées enrichissent notre connaissance du théâtre et de ses multiples pratiques dans le monde et à travers le temps. 06 03 01 https://www.septentrion.com/resources/titles/27574100666620/images/a5f27f155a3f983ffb4eee7de7c984e3/HIGHQ/9782757437377.jpg 20220913 07 03 01 https://www.septentrion.com/resources/titles/27574100666620/images/a5f27f155a3f983ffb4eee7de7c984e3/THUMBNAIL/9782757437377.jpg 20220913 17 03 01 https://www.septentrion.com/resources/publishers/1.jpg 02 https://www.septentrion.com/fr/book/?GCOI=27574100666620 Presses Universitaires du Septentrion 01 06 3052865310012 Presses Universitaires du Septentrion 01 www.septentrion.com/ http://www.septentrion.com/ FR 04 20220901 2022 01 WORLD 13 03 9782757437278 02 03 9782757437476 Google 11 WORLD 20 04 18.00 EUR FR R 5.50 17.06 0.94 01 18.00 EUR WORLD FR 06 3012262710000 CID - Fondation MSH Distribution 33 www.cid-difusion.fr http://www.cid-difusion.fr 03 WORLD 20 04 02 18.00 EUR WORLD R 5.50 17.06 0.94