L'Art des foules

L'Art des foules

Théories de la réception filmique comme phénomène collectif en France (1908-1930)

Préface de Giusy Pisano

Arts du spectacle - Images et sons

Voici la première tentative de rapprocher l'invention du cinéma de la naissance de la psychologie des foules.
Une hypothèse novatrice pour expliquer la transformation du spectacle cinématographique des origines en art.
Exploration inédite et de manière conséquente de l'influence sous-jacente des sciences psychiques sur la théorisation du cinéma lors des années 1920 en France.

Chacun va au cinéma, aujourd'hui, avec le sentiment de vivre une expérience partagée, mais en même temps intime et singulière. La réception filmique ne fut pourtant pas toujours envisagée ainsi. Durant la période « muette », en France, elle était considérée comme un phénomène ressortissant aux lois de la psychologie collective. Les films ne s'adressaient pas à des individus mais à la foule.

La foule était au centre des préoccupations d'une époque que Gustave Le Bon a baptisé d'« ère des foules ». Sa Psychologie des foules est demeurée l'emblème de la psychologie sociale naissante. Pourtant, la vision négative des foules qui s'y dessine ne fut pas la seule manière de concevoir ce phénomène. La foule est aussi apparue comme l'expression d'une volonté de renouveau du communautarisme et du spiritualisme, au sein d'un monde moderne qui s'orientait vers l'individualisme et le matérialisme.

C'est par rapport à ces débats que des critiques, cinéastes et théoriciens (Canudo, Gance, Delluc, Epstein, L'Herbier, Moussinac, Faure) envisagèrent d'octroyer au cinéma un rôle capital. Ils voulurent que ce spectacle populaire devienne l'art des foules. Ce n'était qu'ainsi qu'il pouvait offrir aux foules des moments de communion et d'élévation spirituelle, et qu'en même temps, cette mission « religieuse » conférée à l'art par le romantisme serait sauvée. Il était donc destiné à prolonger les idéaux romantiques dans le monde moderne, tout en préparant la venue d'un homme nouveau capable de fusion psychique, voire de télépathie.

Psychologies des foules, histoire de l'art, pacifisme, universalisme, socialisme, occultisme et sciences psychiques sont ici convoqués pour exhumer les enjeux idéologiques de cette grandiose et utopique théorisation du cinéma comme Septième Art et de la réception filmique comme phénomène collectif.

Titre L'Art des foules
Sous-titre Théories de la réception filmique comme phénomène collectif en France (1908-1930)
Édition Première édition
Préface de Giusy Pisano
ISSN 19554893
Éditeur Presses Universitaires du Septentrion
BISAC Classifications thématiques PER004000 PERFORMING ARTS / Film
Public visé 05 Enseignement supérieur
CLIL (Version 2013-2019 ) 3080 SCIENCES HUMAINES ET SOCIALES, LETTRES
3689 Cinéma
Description public visé En dehors des lecteurs concernés par les questions liées à la théorie du cinéma et à son histoire, ce livre peut être perçu comme une tentative de reconstitution d'un moment (1900-1930) de l'histoire culturelle française. Il pourrait donc être lu avec profit par ceux que cette période intéresse, sous ses divers aspects : sociologie, politique, histoire de l'art, psychologie, spiritisme et occultisme, histoire des médias.
Date de première publication du titre 18 août 2011
Code Identifiant de classement sujet      93 Classification thématique Thema: ATF
Avec Index ; Bibliographie
Support Livre broché
Nb de pages 336 p. Index . Bibliographie .
ISBN-10 2757403354
ISBN-13 978-2-7574-0335-8
GTIN13 (EAN13) 9782757403358
Référence 1291
Date de publication 18 août 2011
Nombre de pages de contenu principal 336
Format 16 x 24 cm
Poids 539 gr
Prix 27,00 €
 


Emmanuel Plasseraud

Emmanuel Plasseraud est docteur en cinéma et enseigne à l'Université de Lille 3, où il poursuit des recherches sur la réception sensible des films et le cinéma d'Europe de l’Est. Il a collaboré à plusieurs revues (Cinémathèque, Vertigo). Il est également réalisateur de films documentaires (1956 - Une sale histoire, Europe : frontière est) et de court-métrages de fiction. Cinéma et imaginaire baroque est son premier livre paru aux PUS en 2007.


Emmanuel Plasseraud
Arts du spectacle - Images et sons
Il s'agit de proposer une théorie du cinéma au regard du baroque, à partir d'analyses d'œuvres de cinéastes qui se sont dits influencés par ce style et de relire les films de réalisateurs reconnus mais aussi de cinéastes plus marginaux. Pour eux, le baroque est un miroir qui permet de repenser notre monde moderne.


Collaborations intellectuelles ou scientifiques :

Édité par Sylvain Dreyer, Dominique Vaugeois
La critique d'art à l'écran
Les arts plastiques
Arts du spectacle - Images et sons
L’apport critique du cinéma sur la production artistique









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