A travers un examen précis des dernières analyses musicales d'Adorno consacrées aux oeuvres de Mahler et de Berg, cet ouvrage vise à réévaluer la pensée adornienne de la musique, tout d'abord en interrogeant son statut qui est philosophique.?Ni réductible à une approche musicologique, mais ni non plus la simple application d'un système qui se construirait indépendamment d'elle, celle-ci se présente comme le foyer privilégié à partir duquel l'esthétique d'Adorno se laisse saisir comme une esthétique du concret, comme une philosophie de l'art s'élaborant à travers les oeuvres. Appréhender sa pensée musicale excède donc une étude spécialisée, elle permet de circonscrire les concepts fondamentaux de son esthétique, notamment ceux de matériau, forme, et contenu de vérité. On a jusqu'à présent beaucoup insisté sur l'ouvrage d'Adorno Philosophie de la nouvelle musique. En s'attachant à ses derniers écrits, cette étude vise à épouser sa pensée musicale jusqu'à son terme pour en ressaisir la cohérence et la dynamique internes. On ne la comprend qu'au vu d'un double effort : d'une part élaborer un concept positif de la raison, d'autre part penser l'évolution de la musique dans les années post-quarante-cinq. Aussi, en précisant les termes du débat avec l'avant-garde musicale, avec le sérialisme généralisé et la musique de Cage, cet ouvrage tente enfin de dégager les raisons philosophiques qui justifient certaines réserves d'Adorno.?Si cela permet de circonscrire chez lui l'idée d'une musique informelle, cela contribue surtout à remettre en chantier l'idée de son conservatisme ou de son passéisme en matière d'art.
INTRODUCTION
Première partie
Vers une esthétique du concret
CHAPITRE PREMIER
L'esthétique comme théorie de l'oeuvre d'art
1. L'exigence d'objectivité de l'esthétique adornienne
2. Le refus de toute théorie traditionnelle de l'art
3. Du statut philosophique des analyses immanentes des oeuvres de Mabler et de Berg
4. Les limites d'une théorie générale de l'art
5. Le caractère dialectique de la réflexion seconde
CHAPITRE DEUX
La modernité musicale
1. Le critère du progrès du matériau en question
2. Le problème de l'anti-avant-gardisme d'Adorno
3. L'autonomie de l'art
Deuxième partie
Les analyses immanentes de Mahler et de Berg
CHAPITRE TROIS
Le geste compositionnel équipe de Mahler
1. Un étrange rapport à la tonalité
2. Les catégories concrètes : l'exemple de la percée
3. Le nouveau travail thématique de Mahler
4. Une musique de l'écart
5. L'actualité de Mahler
CHAPITRE QUATRE
La modernité des musiques de Mahler et de Berg ou l'organisation de la dureé
1. Le bergsonisme musical d'Adorno
2. Le dynamisme articulé de la musique de Mabler
3. La transformation qualitative du matériau
4. La microtechnique de Berg
5. L'affinité compositionnelle de Mahler et de Berg
6. La logique musicale comme logique dialectique
Troisième partie
La musique informelle, Adorno et l'avant-garde
CHAPITRE CINQ
Par-delà Cage et Boulez
1. Ouverture et indétermination et la remise en cause avant-gardiste de l'oeuvre traditionnelle
2. Adorno, juge de Cage
3. Le sérialisme généralisé en question
4. Musique et durée
CHAPITRE SIX
Adorno et l'avant-garde musicale
1. Ligeti, une autre rupture
2. Helms et Ligeti
3. Statisme et dynamisme de la musique
4. Avant-garde et modernité
Quatrième partie
Vers une esthétique du contenu
CHAPITRE SEPT
Le positivisme en question : Les affinités d'une double querelle
1. Le malentendu du positivisme dans la controverse avec Popper
2. Le malentendu de la controverse musicale : le positivisme de Metzger
3. L'objet de la controverse esthétique : le positivisme musical de l'avant-garde
CHAPITRE HUIT
Le refus de la synthèse des arts
1. L'oeuvre, l'art et les arts
2. Forme et contenu
3. Le concept de matériau
4. L'opposition à Kandinsky
CONCLUSION