Quatre-vingt-treize, d'Albert Capellani

Une histoire d'images
First Edition

At the crossroads of cultural history and aesthetic analysis, this book plunges us into the exploration of a pivotal period in the history of cinema. Read More

In 1914, Albert Capellani started shooting a new version of Victor Hugo's novel: Quatre-vingt-treize. During the period of the Sacred Union, the film, which depicts a fratricidal war through the French Revolution, was censored. It was not until 1921 that it found its audience. However, this seven-year gap between its entry into production and its theatrical release weighs heavily on its critical reception. The movie led to several depreciative comments on pre-war French cinema, which in turn will infuse the first historiographical texts. Unlike these considerations, the investigative work carried out here tends to make this film a precise laboratory for observing the real or supposed changes in French cinema of this period, from a micro-historical perspective. At the crossroads of cultural history and aesthetic analysis, this book immerses us in the exploration of a pivotal period in the history of cinema.


Paperback - In French 26.00 €

Specifications


Publisher
Presses Universitaires du Septentrion
Author
Mélissa Gignac,
Collection
Arts du spectacle - Images et sons
ISSN
19554893
Language
French
Tags
Albert Capellani, cinema and history, cinematographic modernity, novel adaptation, theatricality
Publisher Category
Septentrion Catalog > Arts > Films, sound and image
BISAC Subject Heading
PER000000 PERFORMING ARTS > PER004000 PERFORMING ARTS / Film
Dewey (abridged)
790 Recreational & performing arts
Onix Audience Codes
06 Professional and scholarly
CLIL (Version 2013-2019)
3689 Cinéma
Title First Published
13 November 2023
Original Publication
2023

Paperback


Publication Date
13 November 2023
ISBN-13
978-2-7574-3992-0
Extent
Main content page count : 290
Code
2224
Dimensions
16 x 24 x 1.5 cm
Weight
462 grams
List Price
26.00 €
ONIX XML
Version 2.1, Version 3

Google Book Preview


Contents


Introduction

Un écart temporel : 1914-1921
Un imaginaire délétère
Les versions du film
Les temporalités de l'histoire
Considérer l’image en historienne

Première partie.Un film dans l'histoire du cinéma (1914-1921)

Introduction à la première partie

Chapitre 1. Le cinéma en France : un état des lieux

1. Entre invasion étrangère et hémorragie française
2. Le (double)
découpage américain
3. Transferts culturels : du théâtre au cinéma

Chapitre 2. La SCAGL : du film long au film de qualité

1. La SCAGL
2. Adapter Victor Hugo au cinéma
3.
Les Misérables : du film long au grand film

Chapitre 3. Albert Capellani, des planches à la pellicule

1. Une expérience théâtrale : l’Alhambra
2. Capellani, directeur artistique
3. Capellani, metteur en scène de cinéma

Deuxième partie.Du roman au film : une « mythologie extra-romanesque »

Introduction à la deuxième partie

Chapitre 4. Du texte à l’image : illustration ou interprétation ?

1. Le cinéma comme illustration du roman ?
2. De l’affiche de librairie au programme du film : le partage d’un imaginaire
3. Le crime et ses représentations sensationnelles en héritage : l’affiche de cinéma

Chapitre 5. L’iconographie filmique

1. Le marquis de Lantenac
2. Le massacre de l’Herbe-en-Pail
3. La guillotine

Troisième partie.La théâtralité du cinéma en question

Introduction à la troisième partie

Chapitre 6. La théâtralité du cinéma… et du théâtre

1. Le partage d’éléments communs dans la mise en scène
2. L’importation des critiques depuis les planches
3. Le renouveau théâtral et sa poursuite au cinéma
4. La nécessité du retour au film

Chapitre 7. Le décor : aux origines du visuel

1. Le tableau : de la pièce au film
2. Le déterminisme géographique : l’homme et le paysage
3. L’incendie

Chapitre 8. Le jeu d’acteur

1. Quel jeu au théâtre ?
2. « L’élite de nos artistes » à la Gaîté
3. Expérimentation cinématographique : le détournement du mélodrame
4. La technique au service de l’image

Chapitre 9. L’opposition sonore : le paysage sensible de la Révolution

1. Les cris : de la Révolution au mélodrame
2. Le chant révolutionnaire
3. Le bruit de la Révolution, les sons du film
4. Le son des tambours, celui des cloches

Quatrième partie.L’Histoire au cinéma

Introduction à la quatrième partie

Chapitre 10. Cinéma et Histoire

1. L’oeil prétendument infaillible de la caméra
2. « L’oeil artiste » de la caméra : la reconstitution plébiscitée
3. Jules Michelet et le « récit mythographique »de la France pour tous
4. Le cinéma comme vecteur idéal de l’Histoire

Chapitre 11. Une fresque documentaire ?

1. De Jules Michelet à Victor Hugo
2. Les recherches documentaires au cinéma
3. Le cinéma au coeur du brouillage des frontières

Chapitre 12. Formes de l’Histoire au cinéma

1. De l’Histoire à la petite histoire : les symboles de la Révolution
2. La mémoire iconographique des révolutionnaires : reprise des manuels scolaires
3. Les ruines de la Révolution

Conclusion