Discover the trajectories of twenty women in the theatre of our first democratic era! Read More
Women have been writing for the theatre for centuries. However, their names are absent from theatre history textbooks. Why such a deficiency? This meticulous research work looks at the long nineteenth century by exploring the trajectories of twenty playwrights who worked in Paris from the French Revolution to the First World War. Their pugnacity in making their voices heard in the public space, despite the many prohibitions weighing on their gender, reveals the strategies they have had to put in place to make their texts play and thus share their ideas with as many people as possible. Based on their writings and recent works, Julie Rossello Rochet simply rehabilitates the place of women in the history of theatre in France.
Cet ouvrage a reçu en 2026 le prix du meilleur livre décerné par l'Association canadienne d’études francophones du XIXe siècle (ACÉF-X)
Préface.. Toutes des héroïnes
Reine Prat
Notes pour la lecture
Préambule
Une sexuation inégalitaire du plaisir de la scène
Recenser, compter, nommer les autrices dramatiques
L'espace public, le contre-public subalterne, l’agency
I – Mobiliser l’opinion : le « cas extrême » d’Olympe de Gouges (1784-1794)
Le théâtre, son « école du monde » (1748-1784)
L’Esclavage des Noirs : une double « forme affaire » (1785-1794)
D’autres pièces, d’autres causes rendues publiques (1789-1793)
Un modèle pour penser une citoyenneté alternative et opérante au xixe siècle
II – Promouvoir Sapho ou s’autopromouvoir en République (1792-1811)
La Sapho (1792) de Julie Candeille (1767-1834)
La Sapho (1794) de Constance de Salm (1767-1845)
Les Sapho (1811) de Germaine de Staël (1766-1817)
Le théâtre, un espace de représentation officiel et de représentativité officieuse des femmes
III – Accéder aux grandes scènes malgré les décrets impériaux (1813-1842)
Les comédies « frivoles » de Sophie de Bawr (1773-1860) et Sophie Gay (1776-1852)
Les tragi-comédies à succès de Delphine de Girardin (1804-1855)
Le théâtre des femmes de Virginie Ancelot (1792-1875)
Jouer « la femme » et occuper l’espace public « en homme »
IV – Tenter un théâtre républicain inclusif en phase avec les régimes (1842-1874)
Le théâtre pour le peuple (1848-1851) de George Sand (1804-1876)
Les héroïnes de la Révolution de 1789 (1842-1850) de Louise Colet (1810-1876)
Les plaideuses (1862-1874) de Céleste de Chabrillan (1824-1909)
La critique du patriarcat bourgeois (1861-1864) de Maria Deraismes (1828-1894)
Un théâtre républicain inclusif des femmes, porteur d’un female gaze ?
V – Libérer les corps sous la Troisième République (1882-1914)
Sur les scènes militantes (1882-1921)
Le théâtre anarchiste de Louise Michel (1830-1905)
Les théâtres féministes de Marya Chéliga (1854-1927), Véra Starkoff (1867-1923) et Nelly Roussel (1878-1922)
Le théâtre féministe et pacifiste de Marie Lenéru (1875-1918)
Des théâtres militants de femmes dans et hors des théâtres
Sur les scènes d’avant-gardes (1888-1914)
Les théâtres orientaliste et marionnettique de Judith Gautier
(1845-1917)
Le théâtre symboliste de Rachilde (1860-1953)
Le « Théâtre de la Femme » futuriste Valentine de Saint-Point (1875-1953)
Des théâtres de femmes dans et en marge des avant-gardes.
Au tournant des xixe et xxe siècles, des théâtres de femmes agitateurs de parité
Résonances et poursuites
Bibliographie sélective
Index
Remerciements