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Presses universitaires du Septentrion onixsuitesupport@onixsuite.com 20260417 fre

COM.ONIXSUITE.9782757437889 03 01 Presses universitaires du Septentrion 01 SKU 2151L 02 2757437887 03 9782757437889 15 9782757437889 WX 03 9782757437681 BC 1 03 9782757437780 DG 1 02 28009533 <TitleType>01</TitleType> <TitleText>Iconophilies</TitleText> <TitleType>01</TitleType> <TitleText textcase="01">Radical pop</TitleText> <Subtitle textcase="01">Le design politique à Turin de Mai 68 aux années de plomb</Subtitle> 01 GCOI 27574100521880 1 A01 Pia Rigaldiès Rigaldiès, Pia Pia Rigaldiès Pia Rigaldiès est archiviste paléographe et conservatrice du patrimoine. En 2020, elle a soutenu une thèse à l'École nationale des chartes intitulée Italie, design et politique. Fabrique d’un modèle et transferts culturels vers la France (1964- début des années 1990) qui a remporté le prix Lassalle-Serbat de la meilleure thèse en histoire de l’art. 1 01 fre 276 00 276 03 73 ART015110 29 2012 3668 Histoire de l'art, Etudes 20 Italie;histoire culturelle;ameublement;italianité;objet;politique;archives;Mai 68;manifestation;étudiant;projet;arte povera;art pauvre;ouvrier;révolution 24 Catalogue Septentrion Histoire de l'art 24 Catalogue Septentrion Arts 01 06 01 Mai 1968 à la faculté d'architecture de Turin. Les jeunes designers de Gruppo Strum et Studio 65 prennent activement part aux contestations étudiantes. Ces événements associent leur pratique de la progettazione à une démarche militante, inscrite au cœur d'une triade design/politique/italianité. Leur production d’objets découle d’histoires économique, politique, culturelle et artistique qui traversent Turin, tout à la fois théâtre de luttes ouvrières et berceau de l’arte povera. Au tournant des années 1970, ce design radical pop turinois, métissage inattendu et paradoxal d’architecture radicale et de pop art, est révélateur d’une période d’intenses débats. Sujet éminemment culturel, le design fait office, dans cet ouvrage, d’observatoire de l’Italie contemporaine et de son récit national en la matière, grâce à des sources écrites et orales inédites, directement recueillies auprès des principaux protagonistes du mouvement et passées au crible d’une analyse rigoureuse. 03 Mai 1968 à la faculté d'architecture de Turin. Les jeunes designers de Gruppo Strum et Studio 65 prennent activement part aux contestations étudiantes. Ces événements associent leur pratique de la progettazione à une démarche militante, inscrite au cœur d'une triade design/politique/italianité. Leur production d’objets découle d’histoires économique, politique, culturelle et artistique qui traversent Turin, tout à la fois théâtre de luttes ouvrières et berceau de l’arte povera. Au tournant des années 1970, ce design radical pop turinois, métissage inattendu et paradoxal d’architecture radicale et de pop art, est révélateur d’une période d’intenses débats. Sujet éminemment culturel, le design fait office, dans cet ouvrage, d’observatoire de l’Italie contemporaine et de son récit national en la matière, grâce à des sources écrites et orales inédites, directement recueillies auprès des principaux protagonistes du mouvement et passées au crible d’une analyse rigoureuse. 02 Cet ouvrage, qui met en lumière l'apogée du design politique au tournant des années 1970, montre à quel point le design constitue une clef de compréhension de l'Italie contemporaine. 01 May 1968 at the University of Architecture in Turin. The young Gruppo Strum and Studio 65 designers took an active part in student protests. These events fixed their project practice in a political dimension, engraved in the design/politics/Italianness triad. 04 PARTIE I DESIGN ET POLITIQUE: UNE DIALECTIQUE AU CŒUR DE LA DÉFINITION DE L'ITALIANITÉ (1964 - DÉBUT DES ANNÉES 1990)? Chapitre 1 — 1964-1972: nouveau paradigme politique de la culture du projet. Invention ou réactualisation d'une tradition italienne? La notion de progettazione et ses nouvelles implications politiques Le corps et le signe: apports déterminants pour la découverte du design comme outil politique Le design comme signe Le design comme corps Esthétique et politique: invention ou réactualisation d’une tradition italienne? Le futurisme et la quête de généalogie du design italien Fascisme et esthétisation de la politique Fascisme et italianité: aux origines d’un concept controversé Chapitre 2 — 1972-1981: design et politique, de l’essence de l’italianité à la critique généralisée Italy: The New Domestic Landscape et l’invention de l’italianité du design L’Italie, terrain d’une crise idéologique, économique et épistémologique du design En finir avec le fonctionnalisme Design et politique: un «écran idéologique»? Évolution des rapports entre design et architecture dans le contexte économique italien Le designer engagé: un modèle en crise Chapitre 3 — 1981- début des années 1990: le retournement de la postmodernité dans le design italien etla «fin du politique» Vers un design italien dépolitisé dans une société post-idéologique? Penser la «fin du politique» en lien avec le contexte italien des années 1980 La postmodernité dans le design italien évacue-t-elle la question politique? De l’italianité au made in Italy: design et politique, identité nationale et marketing à l’heure de la mondialisation Question préliminaire: le design italien à contre-courant de l’histoire transnationale? Le label made in Italy: histoire et enjeux D’un design politique à une politique «designée»: «rien n’échappe au design, c’est là sa fatalité» PARTIE II Genèse turinoise de Studio 65 et Gruppo Strum au sein de la contestation étudiante (1964-1969) Chapitre 1 — Pietro Derossi, de l’assistant universitaire à l’animateur des nuits turinoises Pietro Derossi, architecte et assistant universitaire (1964-1966) L’expérience du Piper Club ou comment Derossi, Ceretti et Rosso se sont retrouvés à la tête d’un haut lieu de la vie nocturne et culturelle turinoise (1966-1968) Chapitre 2 — Studio 65: du groupe de peintres-étudiants à l’occupation permanente de la faculté d’architecture Aux origines de Studio 65: un premier tropisme pictural «Faire de la politique à la faculté»: Studio 65 et l’occupation permanente Chapitre 3 — Les relations entre Gruppo Strum et Studio 65 au cœur d’enjeux mémoriels Une contestation menée par les assistants de la faculté d’architecture de Turin: le colloque international «Utopia e/o Rivoluzione» (1969) Pietro Derossi et Franco Audrito : les enjeux de la mémoire partie III Identité sociologique, esthétique et industrielle du design radical pop turinois (1969-1972) Chapitre 1 — Sociologie et évolution des groupes Physionomie: des groupes aux frontières incertaines Hiérarchisation: premiers de cordée et seconds rôles Des leaders incontestés Les rôles de seconds Les femmes Progettazione collective: la question de la valeur du groupe Chapitre 2 — Étude de l’univers des formes Pop art et «monumental kitsch» Les poétiques du jeu: l’ironie, la parodie, la pédagogie Un design d’hybridation contradictoire? Les influences du pop art, de l’architecture radicale et de l’art pauvre Chapitre 3 — L’adaptation au marché: édition et commercialisation par l’entreprise Gufram Structure de l’entreprise: hybridation entre l’industrie et l’artisanat autour d’un noyau familial Giuseppe Raimondi aux commandes, Piero Gilardi à la réalisation: prises de risque commerciales, innovations techniques et révolution esthétique PARTIE IV La fin d’une aventure collective: une autopsie politique (1972-1974)? Chapitre 1 — De New York à néant: la mort subite de Gruppo Strum et Studio 65 Gruppo Strum à l’exposition Italy : The New Domestic Landscape : les Fotoromanzi politici Les luttes turinoises sur le devant de la scène internationale Gruppo Strum: l’après New York, projets et expositions Fin de Gruppo Strum et de Studio 65: un phénomène post-partum? Chapitre 2 — Éclatement des groupes sous le coup de contradictions idéologiques et politiques Au cœur de la contradiction: la politique commerciale de Gufram Éclatement des groupes et retour à des trajectoires individuelles: raisons idéologiques et essoufflement de la collectivité 43 Images artistiques, images vernaculaires, images scientifiques, images médiatiques, images pornographiques, images commerciales, images politiques, ne sont pas des représentations de visions du monde, mais participent activement à la fabrique sociale. 44 Fondée en 2021 par Thomas Golsenne (Université de Lille), la collection est toujours dirigée par lui aujourd'hui. Images artistiques, images vernaculaires, images scientifiques, images médiatiques, images pornographiques, images commerciales, images politiques, ne sont pas des représentations de visions du monde, mais participent activement à la fabrique sociale. Les images sont des objets visuels performatifs qui agissent et font agir, pensent et font penser. Elles montrent autant qu'elles cachent, toujours traversées par des tensions esthétiques, politiques et techniques. Les régimes visuels eux-mêmes sont des formes de savoir, des moyens de domination ou d’émancipation, le fruit de constructions culturelles. Depuis une vingtaine d’années, la multiplication des images accessibles au plus grand nombre, le renouvellement des formes, l’apparition de nouvelles techniques de visualisation, l’hybridation d’images autrefois cloisonnées ont profondément modifié l’imaginaire contemporain. La recherche sur les images et les arts visuels s’est elle aussi ouverte, de nouvelles méthodes d’analyse sont apparues, des disciplines classiques comme l’histoire de l’art se sont transformées. La collection entend promouvoir les nouvelles façons d’étudier les images et les arts visuels. Parallèlement, elle se veut un observatoire des nouvelles manières de produire et d’utiliser les objets visuels. Les livres publiés dans la collection témoignent des pratiques et des recherches actuelles qui renouvellent le domaine visuel, qui adoptent des points de vue minoritaires et situés. Transdisciplinaire et transpériode, cette collection privilégie les recherches qui associent l’analyse précise d’objets visuels singuliers à la réflexion épistémologique. La collection s’inscrit dans le domaine couvert par le comité d’expertise des Presses universitaires du Septentrion «Temps, espace et société», du fait de son ancrage dans les sciences humaines et sociales. Chaque livre fait l’objet d’une procédure d’évaluation scientifique par le directeur de la collection et deux experts. L’Irhis, représenté notamment par le directeur de la collection et bien présent dans le comité, est le laboratoire de référence de la collection. De plus, la collection s’inscrit dans le sillage de la Fédération de recherche Sciences et Cultures du Visuel, organisée autour de trois laboratoires: Irhis, Cristal et Scalab. Les publications envisagées rentrent dans le même domaine de recherche que la Fédération SCV, mais ne seront pas exclusivement dépendantes des activités de recherche de ses membres. L’objectif est aussi de publier des travaux de chercheuses et chercheurs nationaux et internationaux, dans un contexte éditorial où les publications en français dans ce secteur de recherche sont encore rares. 06 03 01 https://www.septentrion.com/resources/titles/27574100521880/images/2907d2584b4215ec733f9b4b09d83765/HIGHQ/9782757437889.jpg 20230313 07 03 01 https://www.septentrion.com/resources/titles/27574100521880/images/2907d2584b4215ec733f9b4b09d83765/THUMBNAIL/9782757437889.jpg 20230313 17 03 01 https://www.septentrion.com/resources/publishers/1.jpg 02 https://www.septentrion.com/fr/book/?GCOI=27574100521880 Presses Universitaires du Septentrion 01 06 3052865310012 Presses Universitaires du Septentrion 01 www.septentrion.com/ http://www.septentrion.com/ FR 04 20221102 2022 01 WORLD 01 9.45 in 02 6.30 in 03 1.50 in 08 15.80 oz 01 24 cm 02 16 cm 03 1.50 cm 08 448 gr 13 03 9782757437681