Résumé

Cette étude compare deux films, Caché (Michael Haneke, 2005) et La question humaine (Nicolas Klotz et Elisabeth Perceval, 2007), qui, tout en livrant une radiographie critique du monde contemporain sous couvert d'enquête plus ou moins criminelle, finissent par devenir une interrogation politique sur le rapport entre le présent et l’histoire. Il s’agit de montrer comment la résurgence du passé, par petites touches, contamine la forme et les enjeux mêmes du film ; comment les films évoluent et changent radicalement de nature, passant du thriller psychologique (Haneke) ou du film d’entreprise (Klotz) à une réflexion sur la manière dont le présent règle – ou non – ses comptes avec le passé. On s’interroge en particulier sur les moments de bascule, plus ou moins identifiés, et sur la raison du choix opéré par les deux réalisateurs de laisser une forme ouverte, non résolue à leur fiction. Pourquoi en effet renoncer à tout dénouement, à résoudre une énigme pourtant posée comme point de départ du récit ?

 

Summary

This article focuses on two films, Caché (Michael Haneke, 2005) and La question humaine (Heartbeat Detector, Nicolas Klotz and Elisabeth Perceval, 2007), in which a criminal narrative is used to explore the contemporary world, slowly turning into a political interrogation of the connection between the present and history. I examine the way the resurgence of the past gradually contaminates the form and the object of both narratives, and eventually alters the nature of the films: both Hanneke’s psychological thriller and Klotz’s corporate film turn into enquiries into the way the present re-examines the past – or fails to do so. I focus in particular on the more or less signposted turning points, and on the choice made by both directors to let their narratives remain open and unresolved. How can we explain their decision not to resolve an enigma which was presented as the starting point for the narrative?

 

Zusammenfassung

Die Studie vergleicht die beiden Filme Caché (Michael Haneke, 2005) und La question humaine (Heartbeat Detector, Nicolas Klotz und Elisabeth Perceval, 2007), die unter dem Anschein einer Kriminalermittlung ein zeitkritisches Bild der Gesellschaft entwerfen und dabei den Zusammenhang zwischen Geschichte und Gegenwart politisch hinterfragen. Es geht darum, aufzuzeigen, inwiefern die Wiederkehr der Vergangenheit die Form und die Ziele der Filme Schritt für Schritt kontaminiert. Im Mittelpunkt der Untersuchung stehen die Fragen, ob und wie sich deren Natur radikal verändert und wie sich sowohl der psychologische Thriller Caché als auch der Betriebsfilm Heartbeat Detector zu Filmen entwickeln, die über die Art und Weise reflektieren, wie sich die Gegenwart mit der Vergangenheit auseinandersetzt. Der Artikel fokussiert auf die mehr oder weniger erkennbaren narrativen Wendepunkte sowie auf die Präferenz der Regisseure für eine offene Form, die der Fiktion kein klares Ende setzt. Warum wird auf die Lösung des Rätsels verzichtet, das jedoch deutlich als Ausgangspunkt der Erzählung fungiert?