Peinture et musique ne sont pas seulement conditionnées par une
théorie de la vision et de l'audition : elles peuvent aussi en
être constitutives. La pensée s'y construit par une réforme de
l'oeil et de l'oreille. Ce livre examine la circularité entre le
moment épistémologique et le moment esthétique en faisant appel
à des spécialités aussi différentes que l'esthétique, l'histoire
des sciences, l'histoire de l'art, la logique, l'iconographie,
la psychosociologie, la théorie musicale, la théorie littéraire.
Présentation
Première partie. Penser la vision
Section 1. Du moment épistémologique au moment esthétique
Gérard Simon
Chapitre 1. Optique et perspective : Ptolémée, Alhazen, Alberti
Philippe Hamou
Chapitre 2. « Peindre comme l'oeil voit ». Le naturalisme optique à l'âge classique
Section 2. « Entrer dans la pensée du peintre »
Catherine Kintzler
Chapitre 3. « Entrer dans la pensée du peintre » : études sur Coypel, de Troy
et David
Christophe Genin
Chapitre 4. L'autoréférence dans la peinture : réflexions et implications
Deuxième partie. Penser l'audition
Section 1. Le moment épistémologique
André Charrak
Chapitre 5. Perception de la tonalité et vision perspective à l'âge classique
Ricardo Mandolini
Chapitre 6. L'intelligence de l'ouïe, pour un modèle d'intelligibilité de
la perception timbrique en matière d'instrumentation et d'orchestration
Section 2 - Silence, cri et écoute
Michel Poizat
Chapitre 7. Musique, voix et silence
Anne Boissière
Chapitre 8. Écoute et analyse chez Adorno
Troisième partie. Correspondance et altérité des arts
Jean-Yves Bosseur
Chapitre 9. Entre son et couleur
Catherine Kintzler
Chapitre 10. Les arts contre leur esthétique naturelle et le problème de la
musique, « cet art de paresse »
Pierre-Henry Frangne
Chapitre 11. « Au contraire d'une fonction de numéraire facile et représentatif
» : penser, voir et écouter selon Mallarmé